シャネル・ネクサス・ホールにて「A Myth of Two Souls」ヴァサンタヨガナンタン写真展を開催

MOC 編集部

2019年8月5日

シャネル・ネクサス・ホールでは、 9月3日から9月29日までフランス人フォトグラファー、ヴァサンタ　ヨガナンタンの日本初の個展「A Myth of Two Souls 二つの魂の神話」を開催する。

2015年にマグナムフォトアワードを受賞し、 2017年にはその年の期待される新進写真家としてICP（国際写真センター）インフィニティアワードに輝いた注目のフォトグラファー。

彼の作品は、ドキュメンタリーとフィクションの間にある世界を探求している。

『ラーマーヤナ』の物語を現代に再解釈した写真展

「A Myth of Two Souls」は、紀元前300年頃に詩人ヴァールミーキが編纂した『ラーマーヤナ』に着想を得て制作された。

『ラーマーヤナ』はヒンドゥー教の聖典の一つであり、『マハーバーラタ』と並ぶインド二大叙事詩。

何世紀にも渡って幾度となく書き換えられ、再解釈され、現在もインド、東南アジアで書物だけでなく舞台、コミック、 TVドラマなどさまざまなメディアを通して広く親しまれている。

物語の登場人物は王国から14年間追放されたアヨーディヤーの王子ラーマとその妃シータ。

国を追われて暮らしているうちに、シータはスリランカの王ラーヴァナにさらわれてしまう。

これを機に、二つの王国は戦争に突入することになる。

『ラーマーヤナ』は古典的な叙事詩、恋物語、誘拐、戦争であると同時に哲学的な物語でもある。

ヨガナンタンは、 2013年からインドを北から南へ『ラーマーヤナ』の物語の道筋を辿り、現地の人々と生活を共にし、『ラーマーヤナ』からインスピレーションを受けて撮影を行った。

ヨガナンタンの一連の作品は時空の旅という概念を核として、この古典作品を現代的に読み直すことを提案している。

現実とフィクションを行き来する叙事詩的な世界

「A Myth of Two Souls」のストーリーは、風景写真と『ラーマーヤナ』の役柄を演じる人物の写真によって展開される。

前者は、『ラーマーヤナ』の中で描写された、現代インド人にとっては伝説的な風景。

後者は地元の人々に自分の心に刻まれたシーンを演じてもらっている。

4×5インチ大判カメラでモノクロ撮影した作品には、伝統的な手彩色を学んだインド人画家が着色を施した。

現実とフィクションの境界線が曖昧になった、叙事詩的な旅へと見る者を誘う。

「A Myth of Two Souls」プロジェクトは現在進行中。

2016年から2020年にかけて、ラーマーヤナの全7巻に対応する7冊のフォトブック（「Early Times」、「The Promise」、「Exile」、「Dandaka」、「Howling Winds」、「Afterlife」、「Amma」）として出版される。

ヴァサンタヨガナンタン　Vasantha Yogananthan

1985年生まれ、パリ在住。
ドキュメンタリーとフィクションの狭間を写し出す作品に取り組む。
長年にわたり、自然光に基づく特有のカラーパレットを展開し、「A Myth of Two Souls」（2013—2019）
プロジェクトでは、地元のインド人画家と協働して伝統的な手彩色を復活させた。
本プロジェクトは、ヨガナンタンが2014年に共同設立した出版社Chose Communeから、 2016年から2020年の間に7冊の写真集として刊行予定。

主な受賞歴
「マグナム・フォト・アワード」（2015）
「ルヴァロワ賞」（2016）
「ICPインフィニティ・アワード新人賞」（2017）
「FOAM Talents」（2017）
「カメラ・クララ賞」（2018）